“哀”字是这首诗的核心。开篇第一句“少陵野老吞声哭”，就创造出了强烈的艺术氛围，后面写春日潜行是哀，睹物伤怀，忆昔日此地的繁华，而今却萧条零落，还是哀。进而追忆贵妃生前游幸曲江的盛事，以昔日之乐，反衬今日之哀；再转入叙述贵妃升天，玄宗逃蜀，生离死别的悲惨情景，哀之极矣。最后，不辨南北更是极度哀伤的表现。“哀”字笼罩全篇，沉郁顿挫，意境深邈。
哀部首是：口 哀[ āi ] 部首：口 笔画：9
1、悲哀：伤心。
2、哀思：悲哀思念的感情。
3、哀鸣：悲哀地叫。
4、哀号：悲哀而大声地哭叫。
5、哀悼：悲痛地悼念（死者）。
6、哀怨：悲伤而含怨恨。
7、哀痛：悲伤；悲痛。
哀 读音：āi
释义：
悲痛：悲～。～求。～叹。～鸣。～思。～鸿遍野（“哀鸿”，哀鸣的大雁；喻到处都是呻吟呼号，流离失所的灾民）。～艳（诗文凄测动人而华丽）。
悼念：～悼。默～。
旧时称死去母亲：～子（a.母丧而父存；b.古称居父母丧的人
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哀 详细解释
详细字义
◎ 哀 āi
〈形〉
(1) (形声。从口，衣声。本义:悲痛;悲伤)
(2) 同本义 [grieved;sorrowful]
哀，闵也。——《说文》
哀，痛也。——《广雅》
以凶礼哀邦国之忧。——《周礼·大宗伯》。注:“救患分灾。”
舍正路而不由哀哉。——《孟子》。注:“伤也。”
呜呼哀哉。——《柳敏碑》
有妇人哭于墓间而哀。——《礼记·檀弓》
出自《赤壁赋》。吾生之须臾，须臾之之吾生，人生短暂，弹指一瞬间，世界便在眼下灰飞烟灭，怎能不使人心生悲凉之感。
北宋文学家，也是唐宋八大家之一的苏轼在《赤壁赋》中感叹道“哀吾生之须臾，羡长江之无穷。”一位响当当的人物都发出这样的感叹。难怪诗仙李太白也会在《短歌行》中吟唱：“悲来乎，悲来乎，天虽长，地虽久，金玉落堂不守，富贵百年能几何，死生一度人皆有。”史上许多名人，有志之士都曾在一段时间内发出过这种悲伤与无奈。像归隐的陶渊明：“善万物之得时，感吾生之行休”等。他们都是在历史车轮带着怀才不遇的心情碾作尘土了！他们叹“吾生之须臾”，最终只能面对“不见功业，唯有痛苦”的人生局面。
比如杜甫的《登高》以哀景写哀:
风急天高猿啸哀,渚清沙白鸟飞回.
无边落木萧萧下,不尽长江滚滚.
万里悲秋常作客,百年多病独登台。
艰难苦恨繁霜鬓,潦倒新停浊酒怀。
前四句写景，述登高见闻，紧扣秋天的季节特色，描绘了江边空旷寂寥的景致。
首联为局部近景，颔联为整体远景。
后四句抒情，写登高所感，围绕作者自己的身世遭遇，抒发了穷困潦倒、年老多病、流寓他乡的悲哀之情。
颈联自伤身世，将前四句写景所蕴含的比兴、象征、暗示之意揭出；
尾联再作申述，以衰愁病苦的自我形象收束。
1. 灰色的天空，萧瑟的风景，以哀景衬哀景，让人不禁感慨生命的短暂。
2. 空旷的街道上，孤独的身影，以哀景衬哀景，让人感受到内心深处的悲伤。
3. 夜幕降临，孤单的灯光闪烁，以哀景衬哀景，让人不禁想起远方的亲人和故乡的温馨。
4. 无尽的雨水，沉重的脚步声，以哀景衬哀景，让人感受到内心深处的孤独和无助。
这些句子都通过描绘悲伤的场景和情感，让人们感受到生命的无常和内心的深处。这种写作手法可以让读者更加深刻地理解情感和主题，产生共鸣和情感共鸣。
《九歌·少司命》原文
秋兰兮麋芜，罗生兮堂下。
绿叶兮素华，芳菲菲兮袭予。
夫人自有兮美子，荪何㠯兮愁苦？
秋兰兮青青，绿叶兮紫茎。
满堂兮美人，忽独与余兮目成。
入不言兮出不辞，乘回风兮载云旗。
悲莫悲兮生别离，乐莫乐兮新相知。
荷衣兮蕙带，儵而来兮忽而逝。
夕宿兮帝郊，君谁须兮云之际？
与女沐兮咸池，晞女发兮阳之阿。
望美人兮未来，临风怳兮浩歌。
孔盖兮翠旍，登九天兮抚彗星。
竦长剑兮拥幼艾，荪独宜兮为民正。
《哀郢》结构上最为独特者，是用了倒叙法，先从九年前秦军进攻楚国之时自己被放逐，随流亡百姓一起东行的情况写起，到后面才抒写作诗当时的心情。
这就使诗人被放以来铭心难忘的那一幅幅悲惨画面，一幕幕夺人心魄、摧人肝肺的情景，得到突出的表现。
此诗不计乱辞，可分为五层，每层三节。前三层为回忆，第四层抒发作诗当时的心情，第五层为对造成国家、个人悲剧之原因的思考。乱辞在情志、结构两方面总括全诗，为第六层。
谢邀：
喜怒哀乐是人生常态，也是人类情感的基本表达。《礼记·中庸》说：“喜怒哀乐之未发谓之中，发而皆中节谓之和。”这是喜怒哀乐最早被并提的记载。
清代文学家车万育编著的音韵启蒙教材《声律启蒙》中有“哀对乐，忧对喜”的句子，说明“哀”与“乐”有音韵上的对应关系，还表明了“哀”和“乐”这两种情感表达方式早已进入教材。所以，人们将“哀、乐”并列，既可以表示相对的两种感情，又可以押韵畅读。
“哀”和“乐”是人之常情，也是人类情感的两个截然不同的体现：不开心的事情、悲伤的事就是“哀”；高兴的事情、愉悦的事情就是“乐”。简而言之，哀指的是忧愁，悲伤；乐指的是愉快，开心。
渐渐地，“哀”和“乐”成为了人们表达情绪时最常用的概括性词语，代表多彩人生中的两种截然不同的情感外现，也是人生百味中的两种真实存在。
自《礼记》伊始，哀和乐便进入文学视野，并被不同时代的文学作品渲染。众所周知，文学作品是对现实生活的反映，文学作品是来源于生活的，人的情感也会以不同的面貌呈现在文学中，而“哀”和“乐”这两种情感又是文学艺术作品中经常被描摹渲染的。
如意大利画家达芬奇的名画《蒙娜丽莎》，就是一幅经典的体现主人公丰富情感的传世名画。蒙娜丽莎的微笑中含有一抹不易察觉的忧伤，快乐中蕴含着淡淡的伤感。
达芬奇将蒙娜丽莎的表情管理拿捏的恰到好处，他力图使人物的丰富内心感情和美丽的外形达到某种微妙的平衡，从而使蒙娜丽莎的微笑具有一种神秘莫测的艺术美感，更是被不少美术家称为“神秘的微笑”。
在生活中常有这样的情形：当一个人的悲哀或者愁苦到了极点的时候反而平静地露出笑容，或者放声大笑，甚至唱起歌来。
汉语词汇博大精深，而成语又是汉语词汇中的浓缩精华，成语因其结构的稳定性和意义的整体性，再加上字数的完美组合，读起来朗朗上口，记起来简单方便，成为人们爱学爱用的原因。
很多成语都有着丰富的内涵，可以说是浓缩的精华，如成语“以笑为哭”“长歌当哭”就是形容的这种人物形象。这种反常现象更反映了人物情感中悲哀和愁苦的深重。
在文学作品中，也经常出现“以乐写哀”或者“以哀写乐”的篇章或者人物形象，“以乐写哀，以哀写乐”，到底是什么样的？说到这个问题，就牵涉到文学作品中的写作手法了。
人的情感是丰富多彩的，在生活中会呈现出多样化的情感色彩，有喜、有怒、有哀、有愁、有乐。也可以说，“哀”和“乐”是人类情感的常态，但是这两个看似相反的情感在生活中却又相互生发，人的情感也会随着转换，甚至交替。
如我们常说的一些词语，如“悲喜交加”“喜极而泣”“乐极生悲”等，就是“哀”和“乐”两种不同的情感集中到一起、同时生发的体现。
而在文学作品中，我们经常可以看到将“哀”和“乐”表达到极致的描写。清代文学家王夫之在《姜斋诗话》中写道：“以乐景写哀，以哀景写乐；一倍增其哀乐。”
中国古典文学四大名著之一的《红楼梦》中，文学家曹雪芹就将哀和乐这两种情感表达发挥得淋漓尽致。最令人称奇的则是，曹雪芹将哀和乐以反转的形式表达出来，以乐写哀，以哀写乐，读来让人印象深刻。
《红楼梦》在写到林黛玉惊闻宝玉、宝钗成亲的消息后，身心受到致命的打击。因为贾府上下甚至丫鬟们都刻意对她隐瞒这一消息，以致当林黛玉听闻后，她一改平日时时爱哭、动辄落泪的常态，反而频频露出微笑。
甚至在黛玉魂归离恨天之际，曹雪芹还是反复强调她“微微一笑”。如在第九十六回《瞒消息凤姐设奇谋 泄机关颦儿迷本性》中是这样写的：
黛玉却也不理会，自己走进房来。看见宝玉在那里坐着，也不起来让座，只瞅着嘻嘻的傻笑。黛玉自己坐下，却也瞅着宝玉笑。两个人也不问好，也不说话，也无推让，只管对着脸傻笑起来。
还是在这一回中，林黛玉出了贾母院门，她还是微笑着的，只不过是强颜欢笑而已。曹雪芹却将“以哀写乐”的手法又一次展现了出来：
黛玉仍是笑着随了往潇湘馆来。离门口不远，紫鹃道：“阿弥陀佛，可到了家了！”只这一句话没说完，只见黛玉身子往前一栽，哇地一声，一口血直吐出来。
再如在九十七回《林黛玉焚稿断痴情 薛宝钗出闺成大礼》中，曹雪芹写到林黛玉的“笑”，这也是“以乐写哀”的手法。原文写道：
且说黛玉虽然服药，这病日重一日。紫鹃等在旁苦劝，说道：“事情到了这个份儿，不得不说了。姑娘的心事，我们也都知道。至于意外之事是再没有的。姑娘不信，只拿宝玉的身子说起，这样大病，怎么做得亲呢。姑娘别听瞎话，自己安心保重才好。”黛玉微笑一笑，也不答言，又咳嗽数声，吐出好些血来。
这种“以乐写哀”的手法，直接写黛玉的微笑比写她“泪如雨下”更深刻、更令人难受，读者也会为之动容。这表面的“笑”其实表现出了黛玉内心极度的悲哀。曹雪芹用“以乐写哀”的手法将林黛玉的情感世界中极度的悲伤淋漓尽致地描写了出来。
以上说了“以乐写哀”，小话诗词再说一下“以哀写乐”，生活中也有这种反常的情景，我们或许都有过这样的生活体验或者遇到过这样相似的情形：一个人遇到喜事欢乐到了极点反倒流出了眼泪，离散的亲人忽然重逢，喜到极点，竟抱头痛哭起来。
作者反映这种反常的现象往往就运用“以哀写乐”的手法。如杜甫《闻官军收河南河北》一诗，诗中写道：
剑外忽传收蓟北，初闻涕泪满衣裳。却看妻子愁何在，漫卷诗书喜欲狂。白日放歌须纵酒，青春作伴好还乡。即从巴峡穿巫峡，便下襄阳向洛阳。
安史之乱爆发后，杜甫经历了颠沛流离的生活、饱尝了生活的艰辛与不易、目睹山河的破碎。诗人梦寐以求的就是平定安史之乱后，回到阔别多年的家乡。
该诗的成功之处在于，除第一句叙事点题外，其余各句，都是抒发诗人听闻捷报传来的消息后的惊喜之情。
所以当杜甫听到唐王室收复河南河北的消息后，他再也抑制不住内心的激动与喜悦，顿时泪如雨下。而杜甫却将这种喜悦描写成“涕泪满衣裳”的哀，虽然是哭，表现的却是极度的喜悦。
他甚至开始规划起回到家乡的路线了，“即从巴峡穿巫峡，便下襄阳向洛阳”就是诗人在极度喜悦之下的梦想。
不同于“以乐写哀”，文学作品中还有“以乐衬哀”的写法，这是以欢乐的事情、欢乐的情景衬托悲哀的事情，用哀乐的强烈对比加强悲哀气氛的一种写法。
让我们的记忆再一次回到《红楼梦》中，在第九十八回《苦绛珠魂归离恨天病神瑛泪洒相思地》中，当贾宝玉和薛宝钗成婚那之时，潇湘馆里病榻上的林黛玉已是气绝身亡之时，极度的乐与极度的哀在文中形成了强烈的对比。原文写道：
当时黛玉气绝，正是宝玉娶宝钗的这个时辰。紫鹃等都大哭起来。李纨探春想他素日的可疼，今日更加可怜，也便伤心痛哭。因潇湘馆离新房子甚远，所以那边并没听见。一时大家痛哭了一阵，只听得远远一阵音乐之声，侧耳一听，却又没有了。探春李纨走出院外再听时，惟有竹梢风动，月影移墙，好不凄凉冷淡！
曹雪芹在写林黛玉气绝的情景时：一面写远远传来宝玉、宝钗成婚的“一阵音乐之声”，音乐悠扬，热热闹闹；一面写潇湘馆里李纨、紫鹃等痛哭流涕的情形，院外“惟有竹梢风动，月影移墙”，冷冷清清，好不凄凉。
曹雪芹用“以乐衬哀”的写法，让“哀和乐”在这个短小的段落中形成强烈对比，增添了黛玉之死的悲哀气氛，使人读到此处哀惋凄绝，不能不为之动容。
不同于“以哀写乐”，文学作品中还有“以哀衬乐”的写法，这是以悲哀的事情或情景来衬托欢乐的事情或情景，以哀乐的强烈对比加强欢乐气氛的写法，文学作品中经常有这样的写法。
如我国明代文学家冯梦龙的《警世通言》第二十三卷《乐小舍拼生觅偶》中有一则故事，说的是发生在南宋年间临安城的故事。
当时临安城中的百姓正在观看一年一度的钱塘江大潮，乐小舍和他的未婚妻子喜顺娘也在人潮之中，不成想在人潮涌动之际，顺娘却被大浪冲进了江中。
乐小舍救人心切，不顾个人安危，纵身跳进钱塘江中，试图救援顺娘。岸边的人们都以为他们被大浪冲走，肯定再无生还的可能。
文章中写到喜顺娘的父亲喜将仕一家听闻女儿被潮水冲走的时候，是哭作一团，但是奇迹就发生在这一刻，乐小舍和喜顺娘竟然奇迹般地生还了。文中是这样叙述的：
这惊非小，说时迟，那时快，就顺娘跌下去这一刻，乐和的眼光紧随着小娘子下水，脚步自然留不住，扑通向水一跳，也随波而滚。他哪里会水，只是为情所使，不顾性命……及至托出水面，不是单却是双。四五个人，扛头扛脚，抬上岸来……父母慌又慌，苦又苦，正不知什么意故。喜家眷属哭做一堆。
原文较长， @小话诗词 只节选其中一段，如果对这个故事感兴趣可以参看冯梦龙《警世通言》中全文的描述。
《乐小舍拼生觅偶》一文中，作者通过描写喜顺娘被钱塘江大潮冲走，乐小舍跳进钱塘江中，众人都以为他们九死一生之际，情节发生反转，乐小舍和喜顺娘死里逃生，故事也以大团圆、皆大欢喜的形式圆满结束。
冯梦龙描写乐家和喜家家属的悲哀，有力地衬托了最后“有情人终成眷属”和“皆大欢喜”的先悲后喜的故事情节。
与“以乐衬哀”相比，“以哀衬乐”的写法就明显轻松多了，而且故事情节的反转往往能给人带来戏剧化的色彩，甚至会让读者会心一笑，在哀乐对比中，更增强了文本中故事情节的欢喜气氛。
以上所引用的文学作品中关于“以乐写哀”和“以哀写乐”的例子，其实在中国古典文学作品中是很常见的， @小话诗词 只是抛砖引玉，列举了几个大家耳熟能详的例子。
其实“以乐写哀”和“以哀写乐”是两种特殊的情感体现，其中也包含着人物形象和人物情感的转换。
“以乐衬哀”和“以哀衬乐”两法所写的哀乐现象是人们的情感外露，而且在作品中出现的是哀、乐两种情景，哀与乐形成鲜明的对比映衬，二者相反相成，或使人更感到悲哀、或使人更感到欢乐。
“以乐写哀”和“以哀写乐”描摹的是人们哀乐的变化状态，而且在作者笔下出现的只是一种景，或是单一的乐景，或是单一的哀景。然而乐景中却隐含着极度的悲哀，哀景中却隐含着极度的欢乐。
这两种写法所产生的艺术效果要比“以乐衬哀”和“以哀衬乐”更加强烈、更加感人，会让读者的情感自觉或者不自觉地进入文学作品中的人物形象上，能引起读者心理的共鸣，甚至有催人泪下的或者让人开怀大笑的双重文字感染力。
